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Dentro de la actualidad artística de la provincia de Mendoza, hay
un grupo de voces que ha decidido dar “pelea” en serio. Así,
Coral Lutherieces se muestra cada vez más, con una propuesta que
termina sorprendiendo y obligando –de cierta manera- al espectador
a invitar a alguien al próximo evento del grupo coral. Es que aquellos
que alguna vez tuvieron la posibilidad de ver en vivo a Les Luthiers,
se verán gratamente sorprendidos con Coral, que presentan un espectáculo
respetuoso, talentoso y lleno de música, que los ha llevado a ubicarse
en una posición de privilegio, tal como en la que ahora se encuentran.
Y decimos
posición de privilegio porque además de presentarse con
fechas espaciadas –sin la necesidad de atosigar a nadie- también
eligen a sus invitados. Y por ese motivo, junto a ellos hoy se presentará
otro grupo coral, oriundo de La Plata, llamado Diagonal 8, y que entre
sus méritos aparece un disco con canciones de Serú Girán,
versionadas sin ningún instrumento y valiéndose de sus voces.
La cita es
en el Auditorio Adolfo Calle, Primitivo de la Reta 1042, a las 21 hs.
Las reservas pueden realizarse llamando al 155-012352. El valor de las
entradas es de $25.
Por este
motivo, MDZ habló con el mentor de Coral Lutherieces, el alma Mater
del grupo, Marcelo Hernández.
-¿Por
qué nace Coral Lutherieces?
-Coral Lutherieces nace como parte de las actividades del CALL (Centro
Amigos de Les Luthiers) entidad que agrupa a los amigos del grupo desde
1984 y que presidimos Daniel Fleischer y yo. En 2005 Sebastián
Masana, hijo del fundador de Les Luthiers, escribió un libro contando
la historia de su papá y la prehistoria de Les Luthiers. El libro
se llama “Gerardo Masana y la fundación de Les Luthiers”
y en aquel momento le propuse colaborar con el lanzamiento del libro que
se hizo a nivel nacional aquí en Mendoza y se me ocurrió
hacer con algunos integrantes del Coral Víctor Volpe algunas obras
viejas de LL con características corales. Le conté del proyecto
a Carlos Núñez Cortes (integrante de LL) y me facilitó
los arreglos de: “Somos adolescentes mi pequeña” del
espectáculo Vigésimo Aniversario (1986); “Edipo de
Tebas” del espectáculo: "Viejos Fracasos"(1976),
“Teorema de Tales” del espectáculo: "Querida Condesa"
(1969) y “Oi gadoñaya” del espectáculo: "Blancanieves
y los 7 pecados capitales" (1969). Posteriormente en 2006, nos invitan
de la Secretaría de Cultura a la Feria del Libro donde tuve el
honor de presentar los libros de cuentos "Cuentos en serio"
y "El silencio del final" de Daniel Rabinovich (integrante de
LL) junto a su autor, y nuevamente armé un coro e interpretamos
las obras corales de LL. Así nace Coral Lutherieces.
-¿Es
un desafío o un homenaje?
-¡Es un completo desafío! En tiempos de tantos homenajes
y tributos, nosotros decidimos apartarnos de las imitaciones y las copias,
trabajando para alumbrar con luz propia. Y decidimos no resguardarnos
bajo el amparo que brinda la comodidad de la sombra segura del no arriesgarse
artísticamente. En este caso buscamos nuestra identidad a través
de puestas y arreglos propios y de que se nos conociera por y a partir
de nuestra propia impronta.
-¿Qué
dicen los propios Les Luthiers sobre este hecho?
-En principio, te cuento que todos nos han escuchado. Nos alientan y nos
apoyan en los proyectos que encaramos. En setiembre de 2007, Les Luthiers
cumplió 40 años y fuimos invitados por ellos mismos a participar
de los festejos que se desarrollaron en la Expo LL en el Centro Cultural
Recoleta en Buenos Aires. Nos sumamos sabiéndonos seguros de poder
aportar lo nuestro. En este caso la celebración era para y por
Les Luthiers. Y de Les Luthiers recibimos su apoyo, su reconocimiento
y su aplauso. Fuimos el grupo invitado que más veces actuó.
Nos presentamos 3 noches y en la segunda tuvimos el honor de que Carlos
Núñez Cortes tocara con nosotros su primera obra en LL:
“Teorema de Tales” del espectáculo: "Querida Condesa"
(1969). En la tercera noche participamos en la Mesa: “LL y su importancia
en la Cultura y la Educación” explicando de qué manera
estudiamos los diferentes estilos de sus obras. Tras nuestra presentación
fuimos felicitados en público por Carlos Núñez Cortes
y Carlos López Puccio. Además, todas las obras que realizamos
tienen expresa autorización de LL y abonamos en Argentores los
derechos de autor correspondientes. En 2008 presentamos en Chile el libro
de Carlos Núñez Cortes “Los juegos de Mastropiero”
que es un libro de Ciencia Lingüística con los intrincados
juegos de palabras que utilizan en cada una de sus obras.
-¿Cuál
es la reacción más habitual que encuentran en el público?
-Por mi profesión ese es mi fuerte y mi especial preocupación.
Analizo permanentemente la reacción de los públicos de los
distintos lugares donde nos hemos presentado. Al principio de nuestras
presentaciones los que nos ven por primera vez están esperando
encontrarse con un cover de LL y en todos los casos posteriormente ves
la sorpresa en sus caras porque no se imaginaron que iban a encontrarse
con una versión en cuanto a la versión musical que hacemos
o a la puesta en escena o algunas cosas que nosotros incorporamos.
-¿Están
atados a los repertorios de Les Luthiers o pueden hacer algo propio?
-No estamos atados al repertorio de LL. De hecho próximamente presentaremos
una obra de Alejandro Dolina que interpretó LL en su Opereta Criolla
“Lo que me costó el amor de Laura”, se trata del “Triunfo
de la Ignorancia”. También nos hemos reunido con Leo Masliah
y estamos trabajando con una obra suya: “Perdón si te molesto
con esta sonatina”. Otra obra con la estamos trabajando es del genial
humorista musical francés George Brassens: “Marinette”.
También hemos charlado con Hugo Varela para hacer algo en conjunto.
Y dentro del grupo hay algunos proyectos propios interesantes que próximamente
verán la luz.
-Este
año estuvieron en La Tonada, contame esa experiencia.
Lo de La Tonada fue fantástico. Tanto Pablito Moreno como Laura
Fuerte (directores del festival) se jugaron por nuestra presentación
en ese Festival tan querido y popular. Según nos dijeron nunca
se había presentado un coro en La Tonada, por lo tanto creo que
hemos sido los primeros en hacerlo. Y en el escenario principal nos dimos
algunos lujos: primero cantar para casi 20.000 personas que estaban allí
(no por nosotros sino por el Chaqueño Palavecino que venía
un par de horas después). Y los sorprendimos porque cantamos Canto
Gregoriano, Música Rusa, etc. ¡en La Tonada! Terminaron aplaudiéndonos
de pie y eso fue muy, muy fuerte. Por otra parte también participamos
en la Peña de La Tonada, que es un espacio que los organizadores
están dispuestos a que tenga vuelo propio. En la ocasión
nos presentamos junto a dos músicazos invitados: nuestro Javier
Rodríguez y un lujo para Lutherieces: Facundo Saravia. Con ellos
interpretamos la zamba “Añoralgias” del Espectáculo:"Luthierías"
(1981).
-¿Cuánto
tiempo le dedican a Coral?
-Muchísimo. Lo de Coral está más bien vinculado a
una parte de lo que hacemos, ya que tenemos una estructura bastante compleja.
Desfilan por nuestra oficina desde el encargado en la puesta en escena
(actualmente Claudio Martínez) hasta la preparadora vocal (Cecilia
Zeid) pasando por los encargados de utilería, vestuarios, contratos,
diseños de programas, publicidades radiales, gráficas o
televisivas. En cuanto a los ensayos nos reunimos 3 veces por semana.
Los ensayos generalmente están a cargo de Pablo Mestre, Joaquín
Guevara, Nehuen Camacho, Cristián Ojeda y nuestra más reciente
incorporación como directora de la parte musical Eleonora Fernández.
La faz administrativa está a cargo de Gustavo Tascheret y Viviana
Dalmau. Lo que tiene que ver con las imágenes a cargo de Ariel
Larriba con quien filmamos todas nuestras presentaciones.
-Por más
que tributan a otros, ¿qué sienten después de cada
actuación?
Esto que me decís es bastante relativo. Para todos Les Luthiers
son un clásico, y clásico significa algo digno de imitación
(del latín classicus: perteneciente a una clase superior respecto
de una inferior; o sea, lo que debe tomarse como modelo por ser de calidad
superior) Manuel Mujeriego “El arte clásico. Guía de
Estudio”, Albacete, Universidad de Castilla la Mancha. Es decir que
sentimos lo mismo que siente cualquier intérprete de clásicos
de Beethoven, Piazzolla o Tom Jobim. Celebramos lo ofrecido y disfrutamos
de la inmensa gratificación proveniente de público y crítica,
quienes nos acompañan y reconocen más allá de homenajes
y tributos.
- ¿Cuál
ha sido el contacto más íntimo que tuvieron con algún
Luthiers?
-Me enorgullezco de ser amigo de los integrantes de Les Luthiers. He tenido
la alegría de compartir muchos momentos muy lindos con Carlos Núñez
Cortes, que es una persona muy generosa. Con Jorge Maronna, que ha escrito
una obra especialmente para nosotros. Daniel Rabinovich te dijo a vos
hace unos años en una entrevista que le hiciste en diario Los Andes
que el único amigo que tenía en Mendoza (donde vivió
varios años) era yo. Y con Marcos Mundstock y Carlos López
Puccio tenemos un trato muy afectuoso y cordial. Creo que tanto ellos
como nosotros compartimos el mismo amor por las cosas bien hechas, sin
chabacanerías ni golpes bajos, sin burlas ni insultos, apelando
al buen gusto y a la inteligencia. Trabajando y estudiando mucho.
- ¿Cómo
será la presentación de esta noche?
-A lo largo de nuestra breve historia hemos tenido la alegría de
compartir el escenario con grandes artistas que se suman a esta propuesta
de jugar con las obras de Les Luthiers. Así es que hemos estado
junto a Lucía Thomé de Guisasola, Javier Rodríguez,
Facundo Saravia, músicos de la Orquesta Sinfónica y de la
Orquesta Filarmónica, Markama, Jorge Sosa, Nene Ávalos,
Sergio Gras, Ricardo Mur, Celia Astargo, Ariel Prado, Arturo Tascheret,
Laura López, Georgina Zgaib, Los Bípedos, Dardo Boggia,
entre otros que injustamente olvido. En esta ocasión los invitados
de Coral Lutherieces son provenientes de La Plata, Buenos Aires, se trata
de la Banda Vocal Diagonal 8. El repertorio de Diagonal 8 incluye versiones
sobre arreglos de King's Singers, clásicos del Barber-Shop, música
popular de habla inglesa, el jazz y los clásicos del repertorio
"pop". Su último disco es temático y se llama
"Seru Giran a capela", en homenaje a la legendaria banda. En
sus arreglos originales y propios aparecen efectos, onomatopeyas y recursos
sonoros como la imitación de arreglos instrumentales y un repertorio
tendiente al "pop" nacional e internacional. La cuestión
es que esta noche haremos un show compartido e interpretaremos un par
de obras en conjunto. En particular quisiera destacar la versión
que hicimos junto a Víctor Testani de “Lazy Daisy” del
espectáculo “Mastropiero que nunca” (1977).
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